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25 April 上海 上海两天半,一般时间在坐车。
第一天老天爷咳嗽老不好,唾沫星子充满天地,晚上才算消停。下午没开相机。晚上在人民广场。
公交车站
广场回望宝莲灯
上海大火锅
城中所见:上海美术馆
第二天去青浦。大部队在前面探路。后来得到错误信息导致我们免费游览朱家角古镇。
水乡常见景色
所谓古镇其实是个超级农家乐
后来回到青浦。逛公园路上的步行街。
人人需要有证件
怀旧也是时尚的一部分
一未完成建筑的室内
关爱生命,远离河边
后来到工业园区。
刘家琨的黑盒子
GDH发现的遮阳板序列透视感
本来要去某幼儿园,结果走到了另一幼儿园。路上发现一未来咖啡馆。装修未完成,内有人民大众的一份子在守卫即将成为胜利果实的七八点钟的花朵。
外观
室内
还看到某曲线屋面建筑,也未完成,里面的人民大众不让我们这些人民大众参观。
请注意看背后高层的屋顶
晚上去了顶层画廊。之前差点误入上岛咖啡,在门口揽客的Waiter欲拉几位黑客(黑皮肤人类同胞)就餐未遂,但其犀利的眼光瞬间发现我们不是顾客,立即友情提醒:画廊在隔壁。
入口
透过活动墙的洞洞看吧台
酒吧里的猫
去画廊前还有一小插曲。我们三人行必有某人师焉正走在南京东路上,突然被警民一家的某些人拦住了,我们警民一家的另一些人都被保护到了路边上停止前进。后警车开道后面来了几辆尼桑小客车,下来几个大面子,面带微笑,徐徐前行,指点江山。这些为人民服务的人我只认出一位,那就是——北溟有鱼其名为鲲化而为鸟其名为鹏……当然,此人跟老子姓。
星期天去看王晖和MAD个展。我们看到展厅有禁止拍照的标志,但是里面的管理人员说,大家画展是不允许拍照的,这些随便拍。
带三个表
小马有点落后,大家都在说八荣八耻了,他还在说:
此次上海之行的最大收获是发现,建筑真的是个时尚产业。
大家还可以看看相册,照片题目会略有不同。
12 April The 2006 Pritzker Architecture PrizeThe 2006 Pritzker Architecture Prize
Laureate is Brazilian Paulo Mendes da Rocha 我觉得这位老帅哥长得比较像《云中漫步》里那位墨西哥大叔。 11 April 怎样加入嘉木空间和在嘉木空间中发帖 嘉木空间本是为嘉木成员提供的一个互相学习交流的网络平台,现在扩大到全系范围,将东大建筑系零散的个人空间相互连接起来,同时也欢迎外校的志同道合者加入进来共同进步。在这里,有各年级新鲜出炉优秀作业的展示,有嘉木社团活动的纪录,也有国内外建筑行业最新动态的报道,最重要的是在这里你可以结交到在建筑学习上能助你一臂之力的朋友,你也可以将你的心得体会发表出来和这些朋友们分享!
如果你想加入或者推荐其他人加入,可以点击主页上的“加入空间”,并留下你的呢称,年级,和空间地址,嘉木成员会在第一时间把你加入到联系列表之中。 加入了嘉木空间以后,嘉木成员会在个人空间中选取一些有创意、有益于建筑学习的帖子转帖到空间主页上。同时,如果你有十分有价值的内容愿意拿出来和大家分享,你也可以通过点击主页上的“毛遂自荐”来联系我们,同时留下你网络日志帖子上的固定连接地址,内容经过审核后,也会被及时登出。 08 April 城市探险…… 那天去南京艺术文化中心参观的时候,和郭同学一起去了舞台上方的那些地方。黑暗、隐秘,随处存在未知的景象。
人也许都存在登高和窥秘的欲望。然而向上的过程实际上是远离人群的,探秘的过程也是这样。难道说人内心深处是需要孤独的,但是会害怕寂寞。最根本的孤独感和孤独的欲望只能通过达到极端的孤独来消除,就像失望需要通过绝望来消除。
也许一个好的精神建筑是需要通过与人内心的孤独交流而同时达到瞬逝与永恒的。然而我们的时代是不会追求永恒的时代。我们的时代要的是娱乐。通过愉悦感来逃避孤独。
对于人来说,真实的不是本质,而是感觉。平面不是真实的,感官体验才是。所以,娱乐时代好的设计,不是从平面来思考的。平面只是一个结果,通过透视修正过的结果。带来愉悦感的建筑没有直接给出的平面,更没有这样的剖面和立面。有的只是人眼透视。大众不相信平立剖。我们也不要相信。即将到来的娱乐终结时代的建筑需要立体裁剪,不需要制版。
我们来看看当时的小尺度旅行。
秘密花园的入口:
这是舞台边的小房间内门直面的爬梯,昏暗的灯光下映出的重点就是那个楼梯上完全黑暗的洞口。无知就是好奇的起点。
耳光处看舞台:
向上有三到四层都是这样的,狭小的角落有一盏灯指向舞台。这张照片的模糊使得照片与实际看到的景物产生了分离。模糊使得照片不再仅仅是它包含的景物的代表,这样的照片成为一张面具,它成了照片本身,而不再是照片上的那一瞬间。它也不再是一瞬间,而是一个过程,一个照片与景物分裂的过程。
面光天桥:
幕布天桥:
这座天桥的入口非常狭小,并且需要没有在桥的轴线上,我们返回的时候差点找不到门。
未知天桥:
不断出现的天桥,有的是联系两端的,有的仅仅只有一个入口。还有很多路上堆着莫名的东西。就像这样:
就是这些莫名的东西害得我们被发现。虽然没有因此受到惩罚,但是不被发现会觉得更有意思。
途中还会有一些豁然开朗的地方,也都是些闲置房间,也许也不能叫房间,因为不是完全封闭的。
空房子的感觉很好:
继续向上:
空房子半空的走廊:
我们在前面提到的乱堆东西的那座天桥上一侧向下望:
另一侧或者是另一天桥,记不清了:
打开闪光灯后的效果:
设备空间最顶层的吊顶上:
房门对着爬梯也没什么不好,督促我们继续向上爬:
最顶上有时开阔的地方,我乘机拍了下点支玻璃接地的做法:
23 March 今天又发现一砣马桶 上外国建筑的史的课上,讲古希腊群体平面布局,发现一个词叫拓扑关系,才意识到这是个马桶,原来不是规则几何图形的东西我们就会叫它拓扑。
google收购sketch up http://blogs.ldjjj.com/2006/03/17/1907
14 January 建筑是个蝙蝠学科原以为理性的人容易被感性的东西唬住,感性的人容易被理性的东西唬住。后来仔细想想,又觉得不是这样。理性的人只能被理性唬住。因为他们总是用理性来思考问题。至于为什么感性的东西会困扰理性的人,是因为这些东西从理性的角度无法理解,说到底还是理性害的。针对感性的人也是如此。 有意思的是,初学建筑会被教导:建筑=技术+艺术,或者还加上别的东西。处理技术的问题,需要懂技术的;处理艺术的问题,学艺术的没有问题。很可惜有了建筑学这个专业,于是学这个专业的人处理加号。 我变得两头迷糊。所以需要大量时间考虑怎样对待建筑学专业。不过现在很清楚的事情是,相对实际问题来说,我比较擅长思考更为抽象的东西,至少现在如此。对于实际的东西,我觉得没有亲自接触就不算实际。所以我认为,针对解决实际问题来说,大学里的建筑学,远不如设计院或者设计事务所中的建筑学。可惜现在的世界要文凭。那么大学本科的建筑学教育应该至少分为两类,一类是职业基础培养,一类是理论研究。然而我接触到的现实是,建筑学的本科教育倾向前者的占绝对优势。假设我们的社会不再如现在这样迫切要求文凭的话,我想现在的建筑学本科教育就是完全失败的,设计事务所完全可以培养事务所和房地产行业所需要的建筑设计师。 所以总有人说中国没有好的建筑师,这并不是中国的建筑师不争气,而是建筑教育有问题,还是单位招聘看文凭的问题。但若事务所和设计院招聘无建筑学专业背景的人作为学徒培养,即使这对建筑行业的发展有利,也必然要消耗他们大量时间和资金,这对他们自己来说是不合算的。反而有抄图水平的人能够带来利润。所以我们的建筑职业基础培养留在了大学里。至于这种职业培养成为主流的原因,可能是与我国的房地产行业暴利所分不开的。投资商需要能够尽量快尽量多让他们赚钱的人。 不过至于是不是真的没有好建筑师,还是个问题。 唉~~~ 暂时写到这里。还需要时间再想想。 08 December 王澍《造房子的人》造房子的人
王澍
落笔写下这篇短文的头天晚上,我和杭州的几位开发商聊天。我给他们造了一个房子。话间聊到谁会是这房子的业主,房子里要配什么样的家具。我说一向不主张建筑师连家具一起做掉,对于那种过度设计的倾向我不感冒,那种结果会让住进去的人觉得生活中的细节和感觉都被控制了,我主张造房子的人应该给住房子的人自由。而我做的这个房子,他的业主应是想在这个房子里有一个木工间的人,一开始,为了生活的必需,他只在房子里摆放几件有限的家具,在其后的漫长时间里,他随性地动手,修补房子,做几样家具,就这么断断续续的做下去,在生活中不断的革新,他感到这房子开启了,而不是限制了他(或她)的自由。聊天的众人就觉得我有点理想,说这个时代的人都太懒。我就想到我说的那类业主也许就会是我的建筑系正在培养的学生们,就像我在教学计划里写的:实验建筑教学培养的不仅仅是建筑师,更是一种会造房子的新人。 我曾经说过:“从现在起,不谈建筑,只谈房子,房子即业余的建筑。”和房子相对,专业建筑学最致命的问题即用专业的法则隔离了设计者与使用者,建筑师以为可以对自己设计的东西作彻底的控制,不仅控制建筑,也给定他人的生活方式。这使专业建筑学既武断又不实际。而我们为生活中的那种建造活动着迷,这种过程通常是修修补补的、琐碎的,没有任何一次性的专业设计过程可以取代它。这种过程根本不需要专业建筑师,它所需要的是列维·斯特劳斯所说的那种“干零活的人”,即我们通常所说的“工匠”。这当然不是关于完美建筑的观念,实际上是在强调一种业余的建筑观,强调生活中的自由比专业准则有更高的价值。当然,出色的工匠总是技艺超众,但工作从哪里开始,首先在一种态度,或者说,以一种业余的态度很专业的开始去做。造房子从此开始,学习造房子同样从这里开始。 在中国美院的建筑系,学生的功课是从土木课程开始的,接下来,还要学习几种和造房子有关的匠艺。这个过程不仅是学习手艺,体会隐含在手艺中的思想,更主要的是一种态度的转变。业余的建筑首先不关注统一的专业场景,但更具体、更有针对性,它能够以看似朴素的手艺分裂专业建筑学的陈词滥调。这种从细节出发,零敲碎打式的学习并非意味着它只是一门关于小建筑的建造活动,而是它总是试图把20世纪象征性的巨型结构瓦解为非结构的结构,重建为小建筑的矛盾的混合,并且无限接近自发性秩序的房子,这就是为什么在它的视野中,自发的建造、违章的建造、临时的拼接有着和专业建筑学平等的地位。于是它们可能共同构成一场日常游戏。 只谈房子,也意味着不必把建筑看得太重,这和策略无关。造房子,就是造一个小世界。谈到这个问题,我常给学生谈到倪瓒的《容膝斋图》,在那张画的世界中,房子是不需要太大的。与这种看似小的观念相反,琐碎的造房活动是一种可持续生长的城市中最基本的建造活动,在今天大拆大建的城市进程中,这种从小处入手的小观念因其不得彰显而成为一种理想,而其被贬抑而成为一种关于自发性美好社会的虚构图景。但人们完全可以不必跟这个世界围绕着巨大建筑的中心图像打转,朴素的造房活动一直都在发生,人们对家园的需要是一种本能。正是在这一点上,业余的建筑学教育试图打通从一座小房子到一个城市的道路,它关注的问题既小又大、既旧又新。我从不认为这个世界上只有一个世界存在。只是业余的建筑教育从不承认任何专业权势的中心。如果说它包含一种批判性,我要说它是一种放弃权势的批判,它天然的讨厌任何理论说教。 在美术学院办建筑系,两个问题反复被问:建筑学与艺术关系如何?技术教育是否是美院建筑的弱点?在我看来,重复工科教育,就没有办这种建筑系的必要。认为建筑学缺乏艺术,同样没有办这种建筑系的必要。我所看重的是美术学院不在正统建筑学中心的位置,而业余的建筑活动本身,就是一种极具社会针对性的当代艺术活动,甚至“针对性”这词也太具功利色彩,这种活动的骨子里是试图使人保有从这个喧嚣社会里暂时退出的权力,造房子还是捍卫自由的一个途径,何况建造的过程本身充满乐趣。如果乐趣得以强调,它比任何技术问题都要重要的多。而全过程的匠艺训练,使得这种教育模式可能比工科建筑学更彻底的解决造房子的营造问题,且问题的解决并不以丧失对生活的基本领悟为代价。
py:又涉及到控制,还有自由和乐趣,以及专业权势。这都是自由主义者和理想主义者所关注的。设计必然是个控制过程,关键在于谁控制谁,能控制多少。设计过程也就成为了并不仅仅是对建筑的领悟过程,也是对生活的领悟过程。确实不必把建筑看得太重,然而提出这个想法时,就同时提出了一个问题:需要把建筑看多重?设计是将多种可能性简化为一种结果的过程,是一种选择,不管列表比较也好,凭感觉也好,选择总有一个依据,这种依据的基础也在于,我们需要把建筑看多重。可惜这是个哲学问题。我们不明白的时候就可以玩建筑了。没人可以绝对的说我们的游戏是对是错。 |
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